()李🃸🜦斯特接触的音乐色彩感遍布了🌖⚯他的部作品。

    从超技练习曲到钢琴协奏曲。

    抛开他的绚技外,色彩感几乎支配了🌖⚯🌖⚯他的旋律以及和声的部写作。

    这首协奏曲是钢琴艺术里辉煌的一篇,他将钢琴的🙔色彩表达发挥到了极致。

    这种创新在严谨的古典主义时期是不曾出现☠🀷🁛过的。

    钢琴声部充满着他特有的浪漫气质。

    夏冬在这首作品🗍🚙中📜🛫🟙的👙🉒指挥动作中,肢体不再大开大合。

    仿佛在刻意的压制着乐团的交响性。

    齐🍶🌢峰在第一乐章的演奏中,像是在指引着每一种乐器间的单独对话。

    华🍶🌢彩🇵🜾🇭过后,小提琴重现了音乐戏剧性的主题。

    钢琴介入其中,以明朗而抒情的意境🌖⚯创建了一个幻想性的音乐外形。

    单簧管深邃的🜁旋律接着引出了第二主🌖⚯题,承接出现的是双🉪簧管。

    两只木管乐器在模仿人声的气息运用下。

    钢琴变得异常柔美。

    音乐厅里弥漫着各种声音色♁🅛🇍彩的平衡和统一。

    第二乐章。

    b大调慢板。

    在🍶🌢齐峰收手后🜁,乐团的低音弦乐组都在乐器上安装上了弱音器🛡🝿。

    在低沉静谧的大提琴下,钢琴展开了🌖⚯夜曲般的旋律。

    华彩出现。

    齐峰身体俯下,专注的目视着自己滑动的双手♺🍟,下巴时不时的摆动着。

    在与大提琴之间的相互应答后。