步入四月中旬,张劲更加繁忙起来,白天8个小时泡在新艺城剪辑室里,配合两位剪辑师对《突袭》后期制作。~

    说心里话,每每看到剪辑师将某个场面剪除,张劲都有种舍不得的感觉,可是没办法,一部电影就一百分钟的量,过长的话观众看着累,院线方面也不答应。

    好在经过第一天的磨合后,剪辑师总算知道了张劲需要的镜头风格,再剪出来的画面达到了张劲的要求。

    两天两夜的忙碌,样片总算出炉,作为片子的编剧、半个导演、主演,张劲第一个抢先观看。

    开过一遍后,张劲发现成品的片子与记忆中的《突袭》有较大出入。

    这种差异不仅是换了导演、演员导致的,而是从整体质量来说有了变化。

    首先原版中的演员形体都差不多,无论警察也罢,犯罪份子也罢,个头、身体、服装什么的识别度不高,加上又是在阴暗的楼道里拍戏,给人一种哪儿都是人,群戏的时候分不出谁是谁。

    直到警队人马被灭个七七八八,就剩余那几个主要演员了,观众才分清谁和谁。

    但是张劲这一版里,演员身高、体型完全一目了然,哪怕是穿着一水的飞虎队装备,观众也能第一眼分别出谁是队长,谁是主演,而且那些犯罪份子的服装也是五颜六色,活脱脱难民营的样子。

    第二种变化是导演风格,较之原版的鬼佬导演来说,杜奇峰指导下的镜头更加干净、纯粹,特别是开篇的枪火镜头,老杜将远景、近景、特写、慢镜头玩的无比娴熟,张劲甚至在其中看到几丝《枪火》的样子。

    杜奇峰风格初具端倪,对张劲来说是一件好事。

    黄金时代虽说百花齐放,但在暴利的催化下,电影人在抢钱的路上你追我赶,那部片子火了,立马扎堆拍山寨片,很长一段时间里,荧幕上充斥着各种版本的“小马哥”、“女鬼”,然后一股脑将这个类型片玩坏,让观众看的不要不要的。

    而在黄金时代多出几个风格导演,将扩展市场的范畴,当然,张劲绝壁没有当救世主的想法,因为这个想法太特么蛋疼了,无论你怎么折腾,也无法阻止港灿们作死的步伐。

    张劲趁着这段时间捞钱,攒足了资本后往北边发展,毕竟97之后随着国力增强,港岛作为开放窗口的优势渐弱,国内影视业也开始发力,带着一堆真金白银和资深团队,去北边发财才是康庄大道啊!

    第一部片子完成,意味着张劲距离梦想又迈进了一步。

    中午,张劲请了两个剪辑师吃了顿大餐,并塞了两个红包,钱不多,每人五千港元,感谢他们这段时间卖力帮忙。

    俩人惊喜的不行,直说张老板以后多照顾生意,甚至表示可以避开新艺城抽水,私下帮忙也是可以的。

    电影这行涉及五花八门,演员、服装、道具、摄影、灯光、布景、音乐、录音、剪辑什么的,一部电影下来往往几百人参与,幕后人员收入极微。

    这俩家伙一个叫苏释晨,一个叫徐锐,在新艺城剪辑室做了三年,每月薪水只有三千块,论剪辑技巧那是没的说,至少《突袭》的质量让张劲很满意,奈何两人资历太浅,再熬下去也未必出头。

    特别是徐锐那家伙,上月刚沦为房奴,眼看还贷迫近,正挖空心思苦逼的弄钱呢。

    张劲一出手就是五千大洋,如此场面的老板在业内简直是百年一遇,徐锐免不了心动的试探道:“劲哥,你们公司要人吗?”

    张劲一愣旋即明白对方的意图,“不瞒两位,劲龙现在还只是一个工作室规模,但是一个月后,工作室框架会全面建立,到时候肯定会招人的,两位剪辑能力出众,若是不嫌劲龙庙小的话,我是双手欢迎的。”